María Laura Lafuente Méndez
Licenciada en Diseño y Gestión de la moda, es docente en la Upsa, desde el 2017. Tiene la especialidad en Dibujo de Figurín y Programas de Diseño Digital
Para Ellas de EL DEBER junto a la Universidad Privada de Santa Cruz de la Sierra, Upsa, a través de la carrera de Diseño y Gestión de la Moda presentan una alianza innovadora que busca democratizar el acceso a la educación creativa y elevar el nivel profesional de los emprendedores del sector moda en Bolivia. Luego de finalizar los cursos Diseño de Joyas y Lencería, seguimos con Dibujo de Figurín de Moda que estará a cargo de la María Laura Lafuente Méndez. Tiene la especialidad en Dibujo de Figurín y Programas de Diseño Digital.
La nueva capacitación ha sido diseñada para brindar herramientas pensadas para diseñadores emergentes, creativos, estudiantes y emprendedores que desean llevar sus proyectos a otro nivel.
La formación culmina con la entrega de certificación avalada por la Upsa. Los lectores deben cumplir con los requisitos de asistencia a las clases por Zoom y además presentar su colección de lecciones publicadas los miércoles de Para Ellas. Las inscripciones son gratuitas y se realizan por el WhatsApp 78141416, donde pueden hacer consultas a nuestra coordinadora Mabel Pantoja.
Paso 1 – Preparación del figurín base
Antes de iniciar el diseño de la prenda, se debe contar con un figurín base correctamente proporcionado, limpio y delineado, como vimos en la lección 1. Este figurín sirve como guía anatómica para ajustar las prendas según la forma del cuerpo. Es importante utilizar trazos suaves con lápiz 2HB y conservar visibles las líneas principales de hombros, cintura, cadera, rodillas y tobillos, ya que determinarán la caída de las telas.
Paso 2 – Definición del diseño de la prenda
Se comienza por visualizar el tipo de prenda: blusa, falda, pantalón, camisa, vestido, abrigo, etc. Es útil hacer un pequeño boceto previo para definir silueta, largo, volumen y estilo. Luego, se traza la prenda sobre el figurín, ajustándola al cuerpo sin presionar el lápiz. En esta etapa se establecen las líneas principales: escote, cintura, y dobladillos. La clave es mantener las proporciones coherentes con la postura del figurín.
Paso 3 – Representación del volumen y caída de la tela
Para lograr realismo y dinamismo, se añaden pliegues, dobleces y líneas de tensión que indiquen cómo la prenda se adapta al movimiento del cuerpo.
Las telas ligeras (como seda o gasa) tendrán pliegues suaves y líneas onduladas; las telas más rígidas (como denim o lana) mostrarán pliegues cortos y marcados. También se debe cuidar la dirección del trazo para reflejar la gravedad y el movimiento natural de la tela.
Paso 4 – Detalles y acabados
Una vez definida la estructura, se incorporan detalles decorativos y técnicos: botones, cierres, bolsillos, costuras visibles, pinzas y texturas. Se puede usar micropen negro para reforzar contornos y marcar zonas de sombra, dando sensación de volumen.
Finalmente, se repasan las líneas principales con seguridad y se borran las guías del figurín que queden visibles, sin eliminar totalmente las referencias anatómicas.