Luc Besson es uno de los directores, guionistas y productores más influyentes del cine europeo contemporáneo. Responsable de clásicos como Léon: El Profesional (1994), El Quinto Elemento (1997) y Lucy (2014), ha construido una filmografía marcada por un estilo visual con un sello inconfundible, grandes y complejos personajes, y una capacidad única para combinar acción, drama y estética. A lo largo de su carrera, ha trabajado con algunos de los actores más reconocidos del mundo, consolidando su lugar como un narrador visual de alcance global.
En esta ocasión, Besson regresa con una nueva versión de Drácula, protagonizada por Caleb Landry Jones, que se distancia de las adaptaciones tradicionales para explorar una faceta más íntima y emocional del legendario vampiro. La cinta se sumerge en el origen del personaje y en su búsqueda de reencarnación tras la muerte de su esposa Elizabeth, apostando por un tono gótico-romántico que combina belleza visual, una cuidadosa dirección artística y un elenco de primera, que incluye al doble ganador del Oscar Christoph Waltz.
Acabo de ver Drácula ayer, así que la tengo fresca. Dijiste que no eres realmente fan de Drácula ni del género. ¿Qué te motivó a escribir y dirigir esta película? Se siente como una reinterpretación romántica.
-Mi motivación fue encontrar otro proyecto para trabajar con Caleb Landry Jones. Ya hicimos juntos Dogman, y amo a este actor. Para mí, es el mejor de su generación. Estaba buscando un papel a su altura. Drácula era perfecto porque el personaje tiene 25 años, 50, 100, incluso 400... cambia de vestuario y atraviesa siglos. Es el rol ideal para él.
La película explora el origen de Drácula y su búsqueda emocional por la reencarnación tras la muerte de su esposa. ¿Por qué decidiste enfocarte en este ángulo romántico y emocional?
Cuando releí el libro, me di cuenta de que había olvidado que el origen de la historia es el amor. La mayoría de las adaptaciones desde 1920 se centran en el horror o los efectos especiales. Pero en el fondo, se trata de un hombre tan enamorado que puede esperar 100 años solo para ver a su esposa un día más. Creo que en la sociedad actual, tan cínica, es importante contar una historia solo sobre el amor, para refrescar un poco a la gente.
Caleb es brillante. ¿Qué me dices de los otros actores, como Christoph Waltz y Zoé Blu? ¿Cómo aportaron a esta nueva interpretación de Drácula?
Christoph Waltz es un actor increíble —por eso tiene dos Óscars. También es director de ópera en Viena, así que llega con una formación muy profunda y precisa. En la película, representa la “voz de Dios”, así que su actuación tenía que ser exacta. Me encantó que él y Caleb solo se encuentren en una escena, y la programé al final del rodaje para que la anticipación creciera.
Zoé Blu, esta fue su primera película. Fue un papel difícil. Caleb y Christoph fueron muy generosos, ayudándola a sentirse cómoda. Mi trabajo era hacer que olvidara el miedo y confiara en que, si una toma no salía bien, simplemente haríamos otra. Después de unos días, encontró su ritmo.
Matilda De Angelis, quien interpreta a Maria, es una gran estrella en Italia y muy talentosa. Hay escenas donde tiene que reír y llorar en la misma toma—eso es muy difícil, y ella lo hizo de forma magistral.
Tu estilo siempre ha incluido una estética muy fuerte y un sentido espiritual—como en Léon: El Profesional. ¿Cómo lo adaptaste al tono romántico y gótico de Drácula?
No empecé investigando castillos o épocas en internet. Empecé por el personaje. Descubrimos que el púrpura era el color de Drácula. Luego pensamos: él nunca muere, así que tiene tiempo. ¿Por qué apresurarse? Eso se tradujo en movimientos lentos, elegancia, y sensibilidad artística—le gustan la seda, las joyas, la música clásica. Es un artista.
Eso definió su castillo, sus vestimentas y su entorno. Cada semana reunía a todos los equipos creativos en una sala para reflexionar juntos. Construimos todo poco a poco para crear una unidad estética. Cuando una película funciona, la crees, aunque sea fantasía—porque todos los elementos están alineados.
El castillo parecía real. Sé que hay efectos visuales, pero se siente muy práctico y envolvente. ¿Cómo lograron esa fusión visual?
Es como el trabajo de una hormiga. Cada día me reunía con cuatro o cinco creativos y les daba pequeñas indicaciones. No es un gran trabajo de golpe, son pequeños pasos. Pero créeme, un grupo de hormigas puede mover un edificio. Toma tiempo, pero lo logran. Así es como se construían los castillos o se pintaban las obras maestras antiguamente: con paciencia, poco a poco, con precisión.
Gracias, Luc. Solo quería contarte que estamos celebrando 200 años de independencia en Bolivia.
¿Hoy? pues ¡Viva Bolivia! y ¡Que todos vayan al cine a ver Drácula! Gracias, Esteban.
Drácula de Luc Besson se estrena este jueves 14 de agosto en todas las salas de cine de Bolivia.